1、維米爾《戴珍珠耳環(huán)的少女》

　　《戴珍珠耳環(huán)的少女》是荷蘭黃金時代巨匠維米爾的代表作，這樣一幅看似不起眼的小畫，卻使得全世界的人為之癡醉。由于人們?nèi)绱讼矏圻@幅力作，有關(guān)于戴珍珠耳環(huán)的女孩的故事也有很多演繹，最出名的無疑是那個“灰姑娘的故事”。

　　葛麗葉是一個家境貧寒的姑娘，應(yīng)聘來到畫家維米爾家做女傭。在畫家的家里，葛麗葉第一次接觸到奇妙的繪畫世界，這些美妙的繪畫喚醒了她潛在的藝術(shù)敏感。與此同時，維米爾也被葛麗葉的藝術(shù)天分和美好氣質(zhì)打動。葛麗葉迷戀上維米爾的藝術(shù)才華，也愿意為他付出一切，漸漸的葛麗葉也成為維米爾作品的一部分?！洞髡渲槎h(huán)的女孩》就是維米爾與葛麗葉之間純愛的最好的見證。只是美好的生活總是過得那么快，最后畫家和女孩之間也沒能沖破阻礙，留下了一個永遠(yuǎn)悵惘的故事，和那幅不朽的巨作。

　　2、弗拉戈納爾《戀人的花冠》

　　弗拉戈納爾法國洛可可畫家。弗拉戈納爾關(guān)于貴族“有閑”青年男女戀愛風(fēng)流《愛情》故事的四幅組畫，分別為《友情》、《告白》、《侵入》、《戀人的花冠》，講述的是由一見鐘情的會面、夜半爬上陽臺向心上人傾吐、姑娘在花園里徘徊想著心事、最后小伙子求愛成功的一個俗之又俗的“飲食男女”的戀情。象《戀人的花冠》這類畫，因其精致的風(fēng)格而常常被認(rèn)為是弗拉戈納爾最好的作品。上方綠蔭的巨樹，參天蔽日，突顯了人的渺小與脆弱，下面則是愛情游戲的歡樂場面。

　　3、科柯施卡《風(fēng)中的新娘》

　　科柯施卡是奧地利表現(xiàn)主義畫家，在第一次世界大戰(zhàn)期間，他和音樂家古斯塔夫·馬勒的前妻愛爾瑪·馬勒陷入愛河，幾年之后愛爾瑪因?yàn)楹ε绿畹叵萑肭楦胁话味鴮⑺z棄，但他終身深愛著愛爾瑪，他最著名的作品《風(fēng)的新娘》也是獻(xiàn)給她的。

　　4、克林姆特《吻》

　　《吻》（德語：DerKuss）是奧地利象征主義畫家古斯塔夫·克林姆的代表畫作之一，是他在黃金時期所創(chuàng)作的作品，他在此時期常使用金箔來作畫。

　　《吻》是一幅正方形的畫作，呈現(xiàn)出一對相擁在一起的戀人，他們的身體借由長袍纏繞在一起。這種表現(xiàn)手法同時受到同時期的新藝術(shù)運(yùn)動及藝術(shù)與工藝美術(shù)運(yùn)動的影響。古斯塔夫·克林姆在傳統(tǒng)的油畫上覆蓋金箔，讓畫作的現(xiàn)代感更加突出。《吻》目前收藏在維也納美景宮內(nèi)的奧地利美景宮美術(shù)館，被廣泛的視為是20世紀(jì)早期的經(jīng)典?！段恰肥窍笳髦髁x的代表作品，也是古斯塔夫·克林姆最受歡迎的作品。

　　5、安格爾《拉斐爾和弗娜芮納》

　　這幅作品創(chuàng)作于1814年，是新古典主義大師安格爾曾繪制的一幅想象的雙人像，名為《拉斐爾和弗娜芮納》，作品中安排了一名黑眼睛的女子坐在拉斐爾的腿上，儼然將拉斐爾的繪畫演變成了一個通俗的流行圖像。

　　拉斐爾終身未娶，但他心中卻有著一位無與倫比的女神，那就是他的情人弗娜芮納。弗娜芮納在拉斐爾的生活中一直很神秘，她崇拜他、關(guān)心他、愛護(hù)他，她常常遠(yuǎn)遠(yuǎn)地站在作畫的拉斐爾的背后，默默地看他作畫。她是拉斐爾藝術(shù)創(chuàng)作的靈感和源泉。關(guān)于弗娜芮納是拉斐爾情人的傳聞，大概在文藝復(fù)興時期就已經(jīng)發(fā)端，到了19世紀(jì)愈發(fā)盛行起來，成為公眾談?wù)摰臒衢T話題。

　　6、弗蘭克·狄克西《羅密歐與朱麗葉》

　　該幅油畫出自英國畫家弗蘭克·狄克西之手。狄克西1924年被選為英國皇家藝術(shù)院院長，1925年被授以皇家爵士爵位。他大部分的畫作都以戲劇性的歷史和傳奇的故事為主題，并以在繪畫中完美表現(xiàn)優(yōu)雅時髦的女人的畫風(fēng)而著稱。

　　據(jù)調(diào)查這幅作品成為71%的英國民眾心目中“最浪漫的藝術(shù)品”。

　　7、洛德·萊頓《畫家的蜜月》

　　古典油畫《畫家的蜜月》的作者是英國19世紀(jì)理想主義畫派最著名的畫家洛德·萊頓勛爵。

　　圖中《畫家的蜜月》構(gòu)圖新穎，用色講究，作品描繪得十分完美。圖中畫家與新婚妻子相互依偎，年輕的妻子在看畫家作畫，感情甚篤。在畫面處理上，他遵循著古典繪畫法則，以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨徒Y(jié)構(gòu)描繪處于側(cè)光中的人物，精心處理了光影關(guān)系、黑白關(guān)系的對比，風(fēng)格嚴(yán)謹(jǐn)而優(yōu)雅，整幅畫面呈現(xiàn)出一種華美的感覺，充滿高貴氣息。而這正是萊頓繪畫的特色。

　　8、夏加爾《生日》

　　《生日》是俄國畫家夏加爾的油畫代表作品，作者屬于二十世紀(jì)初期“巴黎畫派”的代表人之一，他擅長以超現(xiàn)實(shí)地手法表現(xiàn)個人內(nèi)心世界的情感，對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到了重要的啟迪作用。

　　1915年夏加爾與猶太小姐帕拉結(jié)婚，這幅《生日》就是對他們婚后幸福生活的描繪。

　　9、弗朗索瓦·杰勒德《丘比特和賽姬》

　　弗朗索瓦·熱拉爾(FrancoisGerard,1770-1837年)是法國新古典主義繪畫的杰出代表、雅克·路易·達(dá)維特的得意弟子之一。

　　這幅畫的故事源自希臘神話，相傳賽姬擁有絕世的美色，使得維納斯大為嫉妒，遂令兒子丘比特用他那枝無人抗拒的箭，欲使賽姬愛上世上最丑惡的怪物。但丘比特對賽姬一見鐘情而無法下手。不久，祭司告訴賽姬的父母，這少女注定要成為神怪的新娘，所以國王、王后忍痛將賽姬留在山頂上。當(dāng)她在哭泣的時候，一陣風(fēng)吹過來，將她抱到一座壯麗的宮殿，冥冥之中有一雙看不見的手在服侍她，賽姬從未看清主人的模樣，他只在晚上造訪她，黎明前就走了。過了一段時間，她請求丈夫允許姐姐們來探望她，丘比特答應(yīng)了。當(dāng)她的姐姐們看到賽姬過這麼好的生活時，嫉妒之心油然而生，她們鼓勵賽姬去看清楚丈夫的模樣，教她帶著一盞燈和一把刀，如果看到是妖怪就把他的頭砍下來。賽姬趁丈夫熟睡時將燈點(diǎn)燃，發(fā)現(xiàn)是一個美少年，但一滴蠟油滴下驚醒了丘比特，丘比特傷心的說：“愛情不容有絲毫懷疑”……然后就展翅飛走了。賽姬又傷心又后悔，到處尋找丈夫，最后在丘比特的暗中幫助下通過了維納斯層層的考驗(yàn)，得到寬恕而成為丘比特的妻子，當(dāng)然，也獲得了永生。